A Marcha Radetzky, de Johann Strauss I, é uma das peças que não podem faltar no Concerto de Ano Novo de Viena. Composta em 1858, foi dedicada ao Marechal Joseph Radetzky von Radetz, membro do Exército Austríaco, falecido naquele ano, cuja longa trajetória de campanhas militares lhe rendeu 146 condecorações. Hoje, a obra perdeu sua conotação ideológica e política para se transformar em uma expressão vibrante e apoteótica.

Vamos ouvi-la com a Filarmônica de Viena sob a regência de Carlos Kleiber, no Concerto de Ano Novo de 1989. O maestro tinha também seu lado light, como podemos assistir a seguir:

J. Strauss I – Marcha Radetzky | Filarmônica de Viena, Carlos Kleiber (regente)

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“Na volta para Viena, perto da cidade de Linz, eu soube que ia haver uma ópera no dia seguinte, em Ebelsberg, e que toda Linz estaria presente. Resolvi ir também e nos dirigimos para lá. O jovem Conde Thun disse que seu pai fazia questão de nos hospedar. Disse ao Conde que não se preocupasse, mas quando chegamos a Linz, encontramos um criado esperando para levar-nos à casa do Conde, onde estamos agora hospedados. Bem, tenho de encerrar agora, porque preciso voltar ao trabalho.”

O velho Conde Thun de fato os recebeu calorosamente. Porém encomendou uma obra de porte a Mozart, para que sua orquestra a apresentasse em um concerto… dentro de cinco dias!

“Como eu não tinha nenhuma sinfonia comigo”, disse Mozart, “estou escrevendo uma nova a toda velocidade, porque precisa estar pronta para o concerto”.

Entre os dias 31 de outubro e 3 de novembro de 1783, na véspera do concerto, Mozart terminou a Sinfonia Linz, uma de suas melhores criações.

Não existe o menor vestígio de pressa na composição desta obra-prima.

No primeiro movimento, Mozart segue pela primeira vez o exemplo de Haydn, começando com uma introdução lenta, um solene e sombrio Adagio em tom menor.

O Allegro spiritoso que se segue começa com uma dignidade serena, que leva a uma majestade cerimonial, com trompetes e tímpanos.

O movimento lento, Andante, tem um suave ritmo de Siciliano. Suas longas linhas melódicas são harmonizadas e decoradas com a inventividade típica de Mozart.

A seguir surge um Minueto rústico, complementado por um Trio em forma de Ländler. A música deste movimento é usada, aliás, em algumas ocasiões, para danças de interlúdio, em produções das óperas Don Giovanni e Bodas de Fígaro.

O Finale é um Presto brilhante e enérgico. Novamente somos lembrados de Haydn, embora as melodias rodopiantes e o tratamento de ópera cômica que lhes é dado sejam decididamente mozartianos.

Mozart – Sinfonia nº 36 em Dó Maior, K.425 – Linz | Orquestra Filarmônica de Viena, Carlos Kleiber (regente)

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A abertura tem o ar de uma valsa vienense. A forma é pouco usual porque um novo material é introduzido na seção de desenvolvimento, incluindo um motivo de quatro notas (Fá, Sol, Si bemol, Lá – motivo, aliás, que também será usado no final da Sinfonia Júpiter).

O Andante tem uma recapitulação “imagem de espelho”, segundo a qual o segundo tema reaparece antes do primeiro.

O gracioso Minueto com Trio foi acrescentado em 1782 para uma apresentação em Viena, onde as sinfonias eram executadas com quatro movimentos.

A Sinfonia termina com um cintilante final em forma sonata, com a energia das óperas futuras de Mozart.

Mozart – Sinfonia nº 33 em Si Bemol Maior, K. 319 | Orquestra do Estado da Baviera, Carlos Kleiber (regente)

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“As lindas melodias, o incomparável trabalho nos solos dos instrumentos de sopro e dos metais – o glorioso solo de trompa no fim do primeiro movimento –, o engenho da arquitetura que sucede o longo e misterioso segundo movimento com um breve e suave terceiro: todas estas coisas tornam a Segunda Sinfonia perfeita.”

A Sinfonia nº 2 era a favorita de Brahms. É a mais alegre e otimista das obras da maturidade do compositor – tanto assim que é chamada de Pastoral.

O primeiro movimento, Allegro non troppo, começa com três notas nos violoncelos e nos contrabaixos, motivo que se repete em vários formatos ao longo do movimento. Segue-se um tema pastoral apresentado pelas trompas, seguidas das madeiras. A esses dois temas, soma-se mais um, suave, que também é desenvolvido ao longo de todo o movimento. Uma coda tranquila apresenta um solo para trompa extraordinariamente expressivo, seguido de uma reapresentação do tema principal.

O segundo movimento, Adagio non tropo, também faz uso de três temas. Os dois primeiros são simultâneos: um descendente nos violoncelos, outro ascendente nos fagotes. O terceiro tema, sincopado, apresentado pelas madeiras, é mais leve.

O terceiro movimento, Allegretto grazioso (quasi andantino), é um Intermezzo, em vez do usual Scherzo. O primeiro tema é apresentado pelo oboé, com acompanhamento de pizzicato. Seguem-se dois Trios.

O movimento final, Allegro con spirito, começa com uma melodia tranquila e transparente nas cordas. Depois de repetições nas madeiras, segue-se uma triunfante apresentação do tema pela orquestra inteira que domina a textura até o fim. Os últimos compassos culminam em um acorde fortíssimo tocado pelos trombones.

Brahms – Sinfonia nº 2 em Ré Maior, Op. 73 | Bayerische Staatsorchester, Carlos Kleiber (regente)

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Berlioz, Mendelssohn e Schumann admiravam muito a Quarta Sinfonia. Schumann afirmava: “Ela é uma delgada donzela grega espremida entre dois gigantes nórdicos”. Já Berlioz dizia: “Aqui, Beethoven abandona inteiramente a ode e a elegia, para retornar ao estilo menos elevado e menos sombrio, mas não menos difícil da Segunda Sinfonia”.

O clima geral da obra é vivo, alerta e alegre, ou de celestial doçura. “A Sinfonia reflete, então”, segundo um crítico, “o lado apolíneo do compositor, cujo aspecto dionisíaco é talvez mais popular”.

A Sinfonia nº 4 inicia com uma introdução lenta, Adagio, semelhante às sinfonias de Haydn, seguida por um vibrante Allegro vivace, rico em melodias.

O segundo movimento, Adagio, é um Rondó expressivo e tranquilo.

O terceiro movimento, Allegro vivace, combina elementos de Scherzo e Minueto e inclui um Trio tocado duas vezes.

A conclusão é um esplêndido moto perpetuo, Allegro ma non troppo.

Beethoven – Sinfonia nº 4 em Si Bemol Maior, Op. 60 | Orquestra do Concertgebouw, Carlos Kleiber (regente)

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