Música e Pintura: Parte 3 – Van Gogh

Na terceira parte da série “Música e Pintura” (confira aqui a parte 1 e a parte 2), apresentaremos as telas de Van Gogh acompanhadas pela música de diversos compositores.

Figura emblemática da arte moderna, o pintor Vincent van Gogh (1853-1890) é hoje um dos mais conhecidos pintores pós-impressionistas. É considerado, depois de Rembrandt, o maior pintor holandês. Não foi, porém, apreciado durante sua vida.

Nascido em Zundert, Van Gogh era filho de um pastor. Em 1869, consegue seu primeiro emprego na agência de uma galeria de arte internacional. Porém ele não se interessou pelo trabalho e foi demitido em 1876.

Tornou-se professor em Londres, mas por pouco tempo. Depois, profundamente interessado pela religião cristã, foi pastor em uma cidade mineira no sul da Bélgica.

Em 1880, resolveu ser artista. Depois de perambular por várias cidades, em 1886 juntou-se a seu irmão Theo em Paris. Conheceu vários artistas de quem se tornou amigo, incluindo Degas, Toulouse-Lautrec, Pissarro e Gauguin.

Seu estilo mudou bastante e, influenciado pelo impressionismo, tornou-se mais leve e mais vivo. Nesta época, pintou uma série de autorretratos.

De personalidade difícil, teve uma existência trágica e intensa, com relacionamentos amorosos malsucedidos e episódios de depressão.

Em 1888, mudou-se para Provença, sul da França, onde pintou sua famosa série de girassóis. Convidou Gauguin para juntar-se a ele, mas eles logo começaram a brigar. Van Gogh ameaçou Gauguin com uma navalha. Arrependido, cortou parte de uma orelha sua.

Este foi o primeiro sinal sério dos problemas mentais que iriam atormentá-lo pelo resto de sua vida. Passou períodos em hospitais psiquiátricos e oscilava entre fases de depressão e de concentrada atividade artística, refletindo as cores intensas e a luz forte dos campos a sua volta.

Em julho de 1890, sofrendo novamente de depressão, suicidou-se com um tiro.

Produziu mais de duas mil obras em seus 37 anos de vida. Por meio da cor, Van Gogh procurou captar a essência dos seres e das coisas e traduzir emoções e intuições sem o compromisso com a verossimilhança que dominava a arte acadêmica de seu tempo. Seus temas preferidos foram as paisagens, os elementos da natureza, retratos, autorretratos e flores – como o girassol, que adorava.

Foi considerado o maior expoente do pós-impressionismo, embora algumas de suas pinturas já mostrassem os primeiros sinais do expressionismo.

Em sua extensa obra, não reconhecida em vida, destacam-se mais de 800 pinturas a óleo produzidas nos dois últimos anos antes de sua morte.

Vamos apreciar, a seguir, seu trabalho ao som de obras de diferentes compositores.

 

Van Gogh & Debussy – Clair de Lune 

Neste vídeo podemos ver os detalhes da tela A Noite Estrelada (1889), de Van Gogh, embalados por Clair de Lune, terceiro movimento da Suíte Bergamasque, de Debussy

 

Van Gogh & Beethoven – Sonata ao Luar, Op. 27 nº 2: Adagio 

O sombrio e introspectivo Adagio inicial em tom menor da Sonata ao Luar, de Beethoven, nos convida a admirar as pinturas de natureza e paisagens de Van Gogh.

 

Van Gogh & Saraste – Capricho Basco, Op. 24

A série de telas com pinturas de girassóis são uma marca registrada de Van Gogh, aqui mostradas em detalhes com trilha sonora do vibrante Capricho Basco, de Saraste.

 

Van Gogh & Kurosawa – Sonhos | Chopin – Prelúdio, Op. 28 nº 15

O cineasta japonês Akira Kurosawa, em seu filme Sonhos, deu vida às telas de Van Gogh, incluindo Campo de Trigo e Corvos, último quadro pintado pelo artista, pouco antes de sua morte. A escolha do Prelúdio, Op. 28 nº 15, de Chopin, reforça a associação com a ideia de morte.

Sonhos – Corvos | Chopin – Prelúdio